Conferencista:

Angie Bonino

Organizan:

Fundación ArtNexus para la Promoción y Divulgación del Arte.
Programa Distrital de Apoyos Concertados Instituto Distrital de las Artes – IDARTES.
Banco de la República de Colombia.

BANCO DE LA REPÚBLICA DE COLOMBIA – ALCALDÍA MAYOR DE BOGOTÁ – GOBIERNO DE LA CIUDAD DE BOGOTÁ – ARCHIVO DISTRITAL

Lugar:

Auditorio Museo de Arte, Banco de la República: Calle 11 # 4-21 Bogotá. 
Archivo Distrital: Calle 5 No. 5-75 Centro de Eventos, Salón C, Banco de la República. 
Biblioteca Luis Angel Arango: Calle 11 # 4-14

Fecha:

Octubre 31 a Noviembre 3 de 2011

Presentación de libro – manual Preservación, conservación de material audiovisual y medios electrónicos escrito por Angie Bonino

Estamos frente a una carrera contra el tiempo en donde cada día se van deteriorando piezas que son patrimonio de la humanidad, pues forman parte de nuestra cultura. Desde fines de los años 60 con la aparición del videoarte los artistas incrementan mayores elementos electrónicos y digitales en sus piezas. Con una tecnología que avanza en forma vertiginosa en donde cada 12 meses salen nuevos ordenadores, cada 16 meses sale un nuevo microprocesador al mercado, en cuestiones de meses cambian las versiones de software y no solo el ser humano interviene en esta problemática con su posición mercantilista de producción y consumo tecnológico, sino que la naturaleza también hace su parte, hongos nuevos como el Geotrichum que ha incrementado sus opciones alimenticias por el plástico devorando CD´S y Dvd´s, sumándose a esto las condiciones climáticas y la humedad que hacen su parte, entre otros tantos factores.

Frente a esto los conservadores de museos y de colecciones privadas, se enfrentan a dilemas para preservar el legado de obras, no solo de arte sino, de documentación digital en general. Aún son pocas las instituciones que toman cuenta de esto, pues encontramos filmotecas, videotecas, acervos estatales y particulares de obras de arte con nuevas tecnologías, que no reúnen las condiciones para evitar pérdidas de material invaluable por su relevancia histórica y que no cuentan con personal especializado algo que se aprecia en muchos países.

En esta situación es imprescindible capacitar a personas que puedan asumir el control de estas responsabilidades con efectividad, que contienen implicancias éticas y de conocimiento en nuevos medios

BANCO DE LA REPÚBLICA DE COLOMBIA – FUNDACIÓN ARTNEXUS – ALCALDÍA MAYOR DE BOGOTÁ – GOBIERNO DE LA CIUDAD DE BOGOTÁ – ARCHIVO DISTRITAL

Jonathan Harris, conocido por su proyecto “We Feel Fine” (junto a Sep Kamvar), abre su primera exposición en solitario (Firehouse Gallery in Burlington, Vermont, USA). Es una suerte de retrospectiva, con nueve de sus trabajos digitales y físicos, desarrollados en 8 años de carrera profesional.
Aprovecho esta noticia para poner un video de con su presentación en TED.
Fuente: http://number27.org

El día martes 2 de junio en el marco de la Feria del libro de Madrid, fueron lanzados una serie de libros digitales que recopilan en cuatro ediciones las experiencias del proyecto Inclusiva-net, desarrollado en el Medialab Prado. Este proyecto “es una plataforma dedicada a la investigación, documentación y difusión de la teoría de la cultura de las redes. Su foco principal de estudio y documentación se centra en los procesos de inclusión social y cultural de las redes de telecomunicación y sus efectos en el desarrollo de nuevas prácticas artísticas y de producción crítica de conocimiento.”

Luego de unas palabras iniciales, se dio paso a la intervencion de  Juan martin Prada, director del proyecto Inclusiva, quien ademas de dar una reseña de los
objetivos y procesos desarrollados en los cuatro grandes encuentros, leyó un par de pasajes de textos escogidos entre los presentes en las ediciones lanzadas.

Los libros, que cuentan con licencia creative commons, pueden ser descargados libre y gratuitamente desde aca.

Con esta nota, Artnumerica comienza una serie relativa al desarrollo de experiencias en arte, tecnologias y medios en España, cubriendo con especial enfasis el encuentro Lab to Lab y el proyecto “Interactivos?: Ciencia de Barrio”.

Más información sobre Inclusiva-net.
Más información sobre el Medialab Prado.

 

4º Encuentro Inclusiva-net: Redes y procesos P2P

Madrid, Julio, 2009
> Ver documentación
> Descargar e-book en español

3er Encuentro Inclusiva-net: net.art (segunda época). La evolución de la creación artística en el sistema-red

Buenos Aires, Marzo 2009
> Descargar e-book en español
> Descargar e-book en inglés

2º Encuentro Inclusiva-net: Redes digitales y espacio físico

Madrid, Marzo 2008
> Descargar e-book en español
> Descargar e-book en inglés

1er Encuentro Inclusiva-net: Nuevas dinámicas artísticas en modo web 2

Madrid, Julio 2007
> Descagar e-book en español
> Descagar e-book en inglés

Este es u poryecto web realizado por el artista griego Miltos Manetas in 2003, se ha hecho conocido por que el propio Steve jobs lo menciono como uno de “los mejores sitios donde experimentar el Ipad”. Esta tambien disponible comoaplicacion para el Ipad…

A pesar de ser un recurso archivisto en otro lados, cuenta con la virtud de vincularse a la historia de la pintura a través de la referencia a Pollock. Me recuerda, aunque de manera más interesante, los trabajos de Yugo Nakamura, por ejemplo.

Fuente: http://www.jacksonpollock.org/

V&A Decode generative identity from postspectacular on Vimeo.

Fuente: http://www.vam.ac.uk/microsites/decode

Decode: Digital Design Sensations ees ua exhibicion que muestra los ultimos desarrollos en el arte y diseños intereactivos. La muestra incluyó poryectos de destacadoprs artistas como Daniel Brown, Golan Levin, Daniel Rozin, Troikay Karsten Schmidt.

Decode es una colaboración entre el V&A (Victoria and Albert Museum) y onedotzero.

La muestra exploró 3 temas; Code presenta piezas creadas a partir de código computacional; Interactivity con trabajos que son directamente influenciados por la interacción con el usuario; Network enfocada en los sistemas de comunicacion y las redes çgenreracas y comoestas generan nuevos tipos de interaccion social y nuevos medios de expresion colectiva.

La muestra se desarroló entre el 8 de diciembre del 2009 y el 11  de abril del 2010.

 

Cloud 2.0 from fuse* on Vimeo.

Vía Clandestina:

Cloud es un tour vistual por dentro de wikipedia. Es un viaje a traves de la informacion que la comunidad ha creado libremente en internet. Cloud es como un cerebro donde cada neurona es un link y sus slinks son las palabras que als persona seleccionan durante su viaje personal.

Fuente: http://www.fusecreativelab.it/

The new Neural issue is out, with 8 more pages and exclusive stuff for subscribers.

In fact only subscribers will get the Move festival dvd-video and the ISEA 2010 poster/program http://www.neural.it/art/2010/03/neural_35_extra_move_dvd_isea.phtml.
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1 YEAR SUBSCRIPTION!
3 issues + extra
Europe, 30,90 Euros – World, 54,50 U.S. Dollars.
http://www.neural.it/subscribe.phtml
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BACK ISSUES:
http://www.neural.it/art/2006/01/neural_back_issues.phtml
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[Neural new ISSN]
ISSN: 2037-108X
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[Neural #35 contents]
http://www.neural.it/art/2010/03/neural_35_friends.phtml
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Centerfold: ‘Tele-Present Wind, blowing somewhere else’ by David Brown.

- interviews
.Blast Theory
.Stewart Home
.Improv Everywhere
.Paolo Cirio
.Gordan Savicic
.Zimoun

- articles
.Lizzy Kinsey and the Adult Friend Finders (Katrien Jacobs)
.A Kind Rewind (Florian Cramer)
.Twitting Art (Paolo Pedercini)

- reports
.Move, new European media art
.Feedforward, the angel of history

.news:
Radical ATM Service, Island2, Porn on video billboards in Moscow, Influ, Seppukoo, Coincidence Engines, Florescent Light Music, Instructional Films, White Noise Machine, IIE, Temporary.cc, Propagations, Blank, Artificial Smile, Stolen Moments.

.books/dvds:
Friesinger+Fegerl/Urban Hacking, Berardi/The Soul at Work, Losh/Virtualpolitik, Sützl+Cox/Creating Insecurity, Becker+Stalder/Deep Search, Sodeoka/Video Metal, Goodman/Sonic Warfare, Altena/Telcosystems 12_series, Mattin+Iles/Noise & Capitalism, Kelly/Cracked Media, Espenschied+Lialina/Digital Folklore, Moradi+Scott+Gilmore+Murphy/Glitch Designing Imperfection, Mattes/0100101110101101 .org, Flanagan/Critical Play, Stevens/The BQE.

.cd reviews:
Frank Rothkamm, Mika Vainio, Tu M’, Akira Kosemura, Richard Chartier, Mice, RTX Radio Tower Xchange, Marina Rosenfeld, Labor Camp Orchestra, Sturqen, Nommo Ogo, Black To Comm, Roj, Philip Julian, Marcus Maeder, Novisad, Gilles Aubry, Piotr Kurek, Lionel Marchetti & Olivier Capparos, Trevor Wishart.

 

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El proyecto Ubacyt S071 “Poéticas/políticas tecnológicas en la Argentina. 1910-2010″ les desea un muy buen fin/comienzo de año e invita a ustedes a visitar su sitio web en construcción continua.

El exploratorio Ludión, que toma su nombre de ese ya lejano dispositivo según se dice creado por Descartes al que se conoce también como diablillo de Descartes –a la vez experimento y juguete– se propone como espacio de cruce reflexivo en torno de dos regímenes de producción de lo sensible en el mundo contemporáneo: el arte y la técnica. Surgido del Proyecto de Investigación “Poéticas/políticas tecnológícas en la Argentina (1910-2010)” radicado en el Instituto Gino Germani de la Universidad de
Buenos Aires, el exploratorio dirige su mirada hacia las políticas entramadas en los cruces entre arte y técnica con especial foco en la Argentina y Latinoamérica.

Fuente: http://www.ludion.com.ar

Via liminar.

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Curada para Rhizome por Carolyn Kane (Septiembre 2009), esta exhibici-on es una selección de trabajos ralizados en internet que trabajan el tema del color digital, usando principalmente los códigos de color HTML.

“La pregunta central que la exposición plantea es si los artistas que trabajan con Internet estan, en realidad limitados a una paleta de colores “ready-made”, una premisa de que muchos artistas que trabajan con el cine, la fotografía, conjuntos de pintura normalizada, etc. La justificación de esta cuestión se deriva de las teorías de la percepción de que argumentan que el color no es un ready-made encontrado en un set de pintura o una máquina, sino que es una experiencia que resulta de un complejo proceso de interacción de luz con la retina y nervioso humano sistema.”

Imagen: Color Field Painting (“Where,” after Morris Louis), Browser Windows (Michael Demers, 2009)
Fuente: html_color_codes

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