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Ya esta en marcha de la web del proyecto Videoarde
Allí es posible encontrar toda la información sobre dicho proyecto de video en Latinoamérica:

La muestra Videoarde. Vídeo crítico en Latinoamérica y Caribe forma parte de una tríada de proyectos que Laura Baigorri está desarrollando en Latinoamérica y Caribe (2008-2011) con el apoyo de la Red de Centros Culturales de AECID.

Consta de la edición de un libro, Vídeo en Latinoamérica. Una historia crítica (Brumaria, Madrid 2008), la organización de una serie de simposios locales titulados genéricamente Vídeo Expandido. Nuevas fronteras del audiovisual en Latinoamérica y la curadoría de la muestra Videoarde. Vídeo crítico en Latinoamérica y Caribe. También, de la organización de una serie de Talleres impartidos por algunos de los artistas de la muestra.

Fuente: Videoarde.org 

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Exposición “Geografías Celulares”, Espacio Fundación Telefónica, Buenos Aires.

La exhibición, que cuenta con el apoyo de movistar y Nokia, reúne obras que exploran los recientes rumbos de la cultura en red, a partir de la cual los medios portátiles y las tecnologías inalámbricas modifican las formas de acceso, configurando mallas inmateriales cada vez más amplias en el espacio físico.

El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares”, que se exhibirá del 16 de octubre al 13 de diciembre en Arenales 1540, Capital Federal, con entrada libre y gratuita.

Artistas: LUCAS BAMBOZZI, RAQUEL KOGAN, LEA VAN STEEN, GISELLE BEIGUELMAN, MAURICIO FLEURY, NACHO DURÁN, RAFAEL MARCHETTI, RACHEL ROSALEN.

Considera además el simposio internacional “Nomadismos tecnológicos” (Lunes 19 y martes 20 de octubre).

Fuente: Fundación Telefónica (Buenos Aires).

 

El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares””
La exhibición, que cuenta con el apoyo de movistar y Nokia, reúne obras que exploran los recientes rumbos de la cultura en red, a partir de la cual los medios portátiles y las tecnologías inalámbricas modifican las formas de acceso, configurando mallas inmateriales cada vez más amplias en el espacio físico.

El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares”, que se exhibirá del 16 de octubre al 13 de diciembre en Arenales 1540, Capital Federal, con entrada libre y gratuita.

 

El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares””

La exhibición, que cuenta con el apoyo de movistar y Nokia, reúne obras que exploran los recientes rumbos de la cultura en red, a partir de la cual los medios portátiles y las tecnologías inalámbricas modifican las formas de acceso, configurando mallas inmateriales cada vez más amplias en el espacio físico.

 

El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares”, que se exhibirá del 16 de octubre al 13 de diciembre en Arenales 1540, Capital Federal, con entrada libre y gratuita.

 

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Soft Power. Arte y tecnologías en la era biopolítica
Del 1 de octubre al 6 de noviembre 2009, Vitoria-Gasteiz

Proyecto Amarika. Comisariado: María Ptqk

“Soft Power” es un programa de actividades culturales sobre biotecnología, una rama de la ciencia que, con los avances de la ingeniería genética, la industria farmacéutica o la agricultura transgénica, ha entrado definitivamente en la vida cotidiana. A partir de las obras de artistas, pensadores y activistas, “Soft Power” ofrece un recorrido por este nuevo territorio creativo en el que el arte y la cultura se encuentran con la ciencia, la tecnología, la economía global o la filosofía política. El programa incluye una exposición y una serie de conferencias, documentales y performances.

Fuente: Softpower.

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Vía LIMINAR:

Inauguración 21 de octubre de 2009 – 19hs.
“Intersecciones: tecnología, naturaleza, subjetividad”
Muestra y libro de arte y nuevos medios
Curador: Jorge Zuzulich
Desde la década del sesenta, con el advenimiento de las denominadas neovanguardias, el campo artístico ha desplegado una incorporación irrestricta de materiales y procedimientos técnicos que produjeron una modificación sustancial en la manera de comprender aquello que habitualmente denominamos “arte”.
Dentro de esta lógica se gestó una intersección promisoria entre arte, ciencia y tecnología que fue configurando, paulatinamente, un espacio de inquietante productividad.
Interactividad, tiempo real, robótica, digitalidad, bioarte, son algunos términos que asumen este cruce, caracterizando algunas de las posibilidades discursivas de los nuevos medios.
Asumiendo esta perspectiva, la muestra y libro  “Intersecciones: tecnología, naturaleza, subjetividad” desplegará, de manera coincidente con los tres niveles arquitectónicos de la galería Arte x Arte, tres ejes temáticos diferenciados.
El primero de ellos girará en torno a la relación que se establece entre tecnología y naturaleza, las obras aquí presentadas, abrirán una amplia gama de posibilidades que van desde la forma en que a partir de dispositivos tecnológicos se representa la imagen de lo natural hasta como a partir de nuevos procedimientos técnicos es posible operar dentro de la propia naturaleza, produciendo un particular corrimiento en la forma en que esta es habitualmente entendida. El ecologismo, como posicionamiento defensivo del medio ambiente, también se hace presente aquí.
La puesta en relación de un segundo corpus de obras, permitirá la reflexión sobre la manera en que las tecnologías operan sobre la construcción de la subjetividad. En tal sentido dichas obras propondrán una reflexión crítica sobre la denominada sociedad de control, así como sobre la recuperación de ciertos ideales utópicos, pasando por una perspectiva centrada en cuestiones vinculadas al género, hasta el entendimiento de los dispositivos electrónicos como sostenedores de la memoria.
El último eje focalizará en la constitución de un espacio puramente tecnológico. Un ámbito que despliega un sentido autorreflexivo sustentado, en ocasiones, en una lógica de interpelación al sujeto. Virtualidad, abstracción que se convierten en el ícono de una época pero también maquinismos resemantizado que obliga a posicionarse en una zona de crítica a los dispositivos tanto modernos como posmodernos.
La exhibición se conforma por obras constituidas a partir de diferentes modalidades productivas: video, video instalaciones, instalaciones interactivas, fotografía digital, etc. También aquí puede apreciarse un sentido hibridatorio que parece identificar a las prácticas artísticas contemporáneas. Quizás allí, encontremos otro modo de entender la intersección.
Jorge Zuzulich, primavera de 2009
 
ARTISTAS PARTICIPANTES DE LA MUESTRA
 
 
Joaquín Fargas (aporte U. Maimónides)
Marina Zerbarini (UNTREF)
Romina Orazi
Grupo Untitled (U. Maimónides)
Andrea Juan (UNTREF)
Martín Bonadeo
Luis Campos
Graciela Taquini (aporte U. Maimónides)
Silvia Rivas
Lisa Giménez
María Antolini
Martín Calcagno
Mookie Tenembaum
Sara Fried
Diana Schufer
Natalia Rizzo – Celia Coido
Ricardo Pons
Alejandro Schianchi (UNTREF)
IQLab (UNTREF)
Mariana Pierantoni (UNTREF)
Lucía Kuschnir (UNTREF)
Javier Bilatz
Max Gómez Canle
Jorge Chikiar – Guadalupe Pérez
 
 
Performance de  apertura
Manuela Montalto
Itsaso Iribarren (España)
Germán de la Riva (España)
Juan Pablo Baños

“Intersecciones: tecnología, naturaleza, subjetividad”, Inauguración 21 de octubre de 2009 – 19hs.

Muestra y libro de arte y nuevos medios
Curador: Jorge Zuzulich

Desde la década del sesenta, con el advenimiento de las denominadas neovanguardias, el campo artístico ha desplegado una incorporación irrestricta de materiales y procedimientos técnicos que produjeron una modificación sustancial en la manera de comprender aquello que habitualmente denominamos “arte”.Dentro de esta lógica se gestó una intersección promisoria entre arte, ciencia y tecnología que fue configurando, paulatinamente, un espacio de inquietante productividad.

Interactividad, tiempo real, robótica, digitalidad, bioarte, son algunos términos que asumen este cruce, caracterizando algunas de las posibilidades discursivas de los nuevos medios.

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En la exposición “Viajes de agua”, la artista española Eva Lootz (Premio Nacional de Bellas Artes) denuncia la preocupante evolución de los recursos hídricos, utilizando la tecnología digital para manipular mapas de los ríos y sus afluentes.

La muestra, Lootz conecta el curso de los ríos con la evolución humana y hace ver que el cauce de los ríos, en una imagen de satélite, guarda una gran semejanza con los vasos sanguíneos, mientras que las redes neuronales recuerdan afluentes de ríos y lagos.

Fuente: La Casa Encendida

Sobre Eva Lootz: evalootz.com 

musica

A partir del 1 de Octubre, para más información haz click aqui

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ArtFutura abrió la convocatoria para la presentación de trabajos que serán expuestos en Buenos Aires, donde realizarán unas jornadas.
Para mas informacion, haz click aqui

paradiso

Mario Soro, artista chileno, nos envía esta invitación para una mesa redonda, en el contexto de la exposicion Paradiso-Paradoja, en la cual participa junto a Virginia Hunneus.
A esta actividad se ha invitado a destacados académicos de la ciencia, la filosofía, las humanidades y las artes a debatir en torno al significado del VIAJE -en el sentido de travesía y transformación, desde la mirada del Dante. Los invitados a la Mesa Redonda son:

Prof. Francisco Aboitiz Domínguez, PhD, Doctor en Neurociencia,
Profesor Titular y Jefe Laboratorio Neurociencia Cognitiva de la P.
Universidad Católica de Chile

Prof. Hans Stange Marcus,
Doctor (c) en? Filosofía m/ Estética y
Teoría del Arte. Profesor ayudante de la cátedra de
Industria Cultural y Cultura de Masas/ Escuela de Periodismo, Universidad
de Chile, Investigador asistente del Centro de Estudios de la
Comunicación/ Universidad de Chile.

Prof. Vicente Samith Monsalves
Doctor (c) Química P. Universidad Católica de Chile. Departamento Química Universidad Andrés Bello.

Prof. Joaquín Barceló Larraín
Profesor Filosofía. Profesor Titular Departamento de Artes y Humanidades Universidad Andrés Bello

Esta mesa redonda se realizará el martes 22 de septiembre a las 19:00 hrs. en el salón Blanco del Museo Nacional de Bellas Artes.

bonadeo_pprivate07

Martín Bonadeo, artista argentino, nos envía esta información sobre una instalación suya en la exposición “Public-private”, en el espacio de Fundación telefónica en Buenos Aires (Ar).
Más info acá.

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