(Click en la imágen para mñas detalle)
Como parte del Congreso de la Lengua que se celebra en Valparaiso, se realizarán una serie de intervenciones y actividades artísticas, entre las que podemos destacar la presencia del colectivo editorial “La Más Bella”, y una muestra de Rafaél Lozano-Hemmer.
Fuente: http://www.congresodelalengua.cl
El programa de actividades contempla un ámbito académico y un EJE CIUDADANO, que reproducimos a continuación:
EXPOSICIÓN “EL QUIJOTE DE MATTA EN DIÁLOGO CON GONZALO ROJAS”
2 al 15 de marzo
Universidad Técnica Federico Santa María.
Avenida España 1680, Valparaíso.
Organiza: Fundación Gonzalo Rojas y Centenario de Matta 11-11-11
Esta exposición pone de relieve, por primera vez, las claves del universo de dos de las más importantes figuras chilenas contemporáneas, recogiendo la expresión artística de dos grandes creadores guiados por el asombro y el encantamiento y enfocados en la alucinación y el verbo, presidida por escenas y poemas de amor y batallas, dos de las ideas centrales del clásico cervantino.
Las vidas de Matta y Rojas dialogan al ritmo de los acontecimientos y compromisos que marcaron el siglo XX. Este diálogo mayor provoca una fuerte emoción estética y poética.
Hasta el próximo 5 de marzo estará abierta la convocatoria para participar de la Muestra Monográfica Media Art.
Participa o asiste al festival más grande de arte, diseño y nuevos medios en Colombia.
Abierta Convocatoria del 9º Festival Internacional de la Imagen
Abril 13 al 17 de 2010/ Manizales-Colombia
IX Festival Internacional de la imagen que se realizará entre el 13 y el 17 de abril de 2010 en la ciudad de Manizales; Colombia. Así mismo, invita
a participar en las convocatorias de la Muestra Monográfica Media Art, Puentes Sonoros y el Foro académico de Diseño, dirigidas a diseñadores,
artistas, estudiantes, profesores y profesionales de comunicación, publicidad, ingeniería electrónica y de sistemas, arquitectos y otras
áreas afines.
Las convocatorias se proyectarán en el marco del Festival Internacional de la Imagen, un encuentro que cuenta con un importante apoyo institucional nacional e internacional. Al evento asistirán alrededor de 25 invitados colombianos y 40 invitados provenientes de otros países como España, Inglaterra, Italia, México, Estados Unidos, Argentina y Brasil, entre otros.
Convocatorias
VI Muestra Monográfica de Media Art
Categorías: 1- Paisajes Sonoros / 2- Net Art / 3- Video y Animación /
4-Diseño Web y Multimedia / 5- Imagen Fija
Recepción: hasta marzo 5 de 2010 / 18:00 horas
Informes: media_art@festivaldelaimagen.com
Puentes Sonoros III
Convocatoria internacional de realización de piezas electroacústicas.
Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia en Bogotá,
Universidad Nacional de Córdoba en Argentina y la Orquesta del Caos en
Barcelona España.
Informes: sonoro@festivaldelaimagen.com
Informes
Universidad de Caldas, Facultad de Artes y Humanidades, Departamento de
Diseño Visual, Calle 65 Nº 26-10, Tel (57) (6) 8781500 ext 12107
(Fax12225), info@festivaldelaimagen.com
www.festivaldelaimagen.com
gabrielvanegas@festivaldelaimagen.com
Fuente: http://festivaldelaimagen.com/portal/index.php?option=com_content&view=article&id=6&Itemid=7
Vía: Revista ElNiuton
Growth Assembly – Alexandra Daisy Ginsberg & Sascha Pohflepp from Sascha Pohflepp on Vimeo.
Destacables trabajos que exploran una gran variedad de tópicos a los cuales o ya nos estamos enfrentando o lo haremos en un futuro que cada vez se ve más próximo. De los trabajos visto, personalmente destaco:
“Growth Assembly”
de Sascha Pohflepp, Alemania, 2009:
Juega con la idea de producción industrial en masa basada en ensamblaje modular de componentes derivados de organismos modificados genéticamente.
http://www.pohflepp.com/?q=growthassembly
“Silent Barrage (Bombardeo silencioso)”
de Guy Ben-Ary, Philip Gamblen, Peter Gee, Nathan Scott, Brett Murray, Dr. Steve Potter (y su equipo), Australia, 2009
Un cultivo de neuronas conectadas a un sistema eléctrico que le permite “dibujar” y comunicarse con las personas que visitan la exposición, explorando así la naturaleza misma de lo que significa “ser”.
“The Tiller Girls”
de Louis-Phillipe Demer, Singapur / Canadá, 2009
Explora sistemas de locomoción desde una perpectiva diferente ala tradicional, logrando que una serie de robots desarrollen movimientos coordinados (comportamiento d enjambre).
“Vacuum Virtual Machine”
de Álvaro Castro-Castilla, España, 2008
Representación visual de sistemas auto organizados, vinculando conceptos como emergencia y caos, determinación y autoorganización, etc.
Destacable es la participacion de un chileno entre los premiados:
“Máquina de Coser (Sewing Machine)”
INCENTIVOS A LA PRODUCCIÓN IBEROAMERICANA
Demian Schopf Olea, Chile.
Esta obra, dividida en dos partes, consta en primer lugar de una base de datos con diversos textos traducidos al castellano de Freud, Nietzche y Marx. A través de un software llamado chatterbox, un ordenador busca en los textos patrones semánticos que se relacionan a su vez con comentarios que pueda hacer el público sobre los textos almacenados. La segunda parte de esta instalación consistirá en una mesa con un monitor y un teclado para chatear. Sobre esta mesa también habrá una máquina de coser que borda palabras sin hilo, punzando sobre una tela un texto continuo extraído del análisis del chatterbox, de los textos almacenados en las bases de datos, el input de los chats del público y noticias de actualidad extraídas de los principales periódicos en castellano.
Fuente: www.fundacion.telefonica.com/arteytecnologia/certamen_vida
Emiliano Causa y Matías Romero, coordinador y asistente respectivamente del Medialab del Centro Cultural de España en Buenos Aires, nos hacen la invitación a la inauguración de la exposición Proyectos Medialab 2009, la cual agrupa una serie de trabajos realizados con el apoyo y asesoramiento del CCE BsAs. La muestra se inaugurará el día martes 17 de noviembre y permanecerá abierta hasta el 1 de diciembre.
Las obras seleccionadas abordan diferentes temáticas: esculturas creadas a partir de la dinámica de desplazamiento de un grupo de personas, robots musicales capaces de improvisar junto con el público, proyecciones volumétricas, y sistemas de vida artificial con redes neuronales que interpretan la gestualidad facial del público.
El objetivo del Laboratorio de Producción es ofrecer apoyo a los artistas vinculados a los nuevos medios (como el arte digital, electrónico o de nuevas tecnologías), brindándoles asesoramiento para desarrollar proyectos de Arte y Tecnología. Como coordinadores de este espacio, es muy importante para nosotros que los trabajos finalicen su proceso en una muestra, cerrando el ciclo entre el artista y el público.
Más información: www.cceba.org.ar
Entre el 8 de Diciembre del 2009 y el 11 de Abril del 2010 se dearrollará la exposición “Decode Digital Design Sensations” en el Vicotria & Albert Museum en Londres. En esta muestra, curada por el colectivo OneDotZero, se mostrarán los ultimos desarrollos en arte digital y diseño interactivo. Participan diversos artistas y programadores como Golan Levin (Opto-Isolator), Jonathan Harris y Sep Kamvar (We fell fine) y Random International (A study for a mirror), Daniel Brown (Prototypes from the Flowers series), Troika, Daniel Rozin, entre otros.
Fuente: “Decode Digital Design Sensations”
Imagen: “A study for a mirror”, Random international.
El proyecto EDRA “Espejismo Digital Realidad Aumentada” se enmarca dentro de la temática del diseño y nuevos soportes, buscando la flexibilidad, adaptabilidad y apropiamiento de las herramientas que día a día aparecen, facilitadas por los recursos tecnológico-digitales.
En esta oportunidad, el proyecto busca la incorporación de la “Realidad Aumentada” como concepto aplicado a distintos proyectos y enfoques. La “Realidad Aumentada” busca maximizar las experiencias de las personas incorporando información de un mundo virtual al mundo físico “real” a través del uso de modelos virtuales representados a través de cámaras y pantallas en perfecta sincronización con las tareas que el usuario realice.
Taller POD, por medio de proyecto EDRA busca desdibujar los límites definidos por el apellido gráfico de un diseñador, experimentando con las nuevas herramientas, pero con un enfoque creativo apuntado a la ideación de proyectos.
Proyecto EDRA, Universidad de Chile
Taller POD, IV año Diseño Gráfico
Equipo académico:
Alejandro Pantoja S.
Rodrigo Jiménez M.
Fuente: www.proyectoedra.cl
Ya esta en marcha de la web del proyecto Videoarde
Allí es posible encontrar toda la información sobre dicho proyecto de video en Latinoamérica:
La muestra Videoarde. Vídeo crítico en Latinoamérica y Caribe forma parte de una tríada de proyectos que Laura Baigorri está desarrollando en Latinoamérica y Caribe (2008-2011) con el apoyo de la Red de Centros Culturales de AECID.
Consta de la edición de un libro, Vídeo en Latinoamérica. Una historia crítica (Brumaria, Madrid 2008), la organización de una serie de simposios locales titulados genéricamente Vídeo Expandido. Nuevas fronteras del audiovisual en Latinoamérica y la curadoría de la muestra Videoarde. Vídeo crítico en Latinoamérica y Caribe. También, de la organización de una serie de Talleres impartidos por algunos de los artistas de la muestra.
Fuente: Videoarde.org
Exposición “Geografías Celulares”, Espacio Fundación Telefónica, Buenos Aires.
La exhibición, que cuenta con el apoyo de movistar y Nokia, reúne obras que exploran los recientes rumbos de la cultura en red, a partir de la cual los medios portátiles y las tecnologías inalámbricas modifican las formas de acceso, configurando mallas inmateriales cada vez más amplias en el espacio físico.
El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares”, que se exhibirá del 16 de octubre al 13 de diciembre en Arenales 1540, Capital Federal, con entrada libre y gratuita.
Artistas: LUCAS BAMBOZZI, RAQUEL KOGAN, LEA VAN STEEN, GISELLE BEIGUELMAN, MAURICIO FLEURY, NACHO DURÁN, RAFAEL MARCHETTI, RACHEL ROSALEN.
Considera además el simposio internacional “Nomadismos tecnológicos” (Lunes 19 y martes 20 de octubre).
Fuente: Fundación Telefónica (Buenos Aires).
El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares”, que se exhibirá del 16 de octubre al 13 de diciembre en Arenales 1540, Capital Federal, con entrada libre y gratuita.
El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares””
La exhibición, que cuenta con el apoyo de movistar y Nokia, reúne obras que exploran los recientes rumbos de la cultura en red, a partir de la cual los medios portátiles y las tecnologías inalámbricas modifican las formas de acceso, configurando mallas inmateriales cada vez más amplias en el espacio físico.
El Espacio Fundación Telefónica inaugura la muestra “Geografías Celulares”, que se exhibirá del 16 de octubre al 13 de diciembre en Arenales 1540, Capital Federal, con entrada libre y gratuita.
Soft Power. Arte y tecnologías en la era biopolítica
Del 1 de octubre al 6 de noviembre 2009, Vitoria-Gasteiz
Proyecto Amarika. Comisariado: María Ptqk
“Soft Power” es un programa de actividades culturales sobre biotecnología, una rama de la ciencia que, con los avances de la ingeniería genética, la industria farmacéutica o la agricultura transgénica, ha entrado definitivamente en la vida cotidiana. A partir de las obras de artistas, pensadores y activistas, “Soft Power” ofrece un recorrido por este nuevo territorio creativo en el que el arte y la cultura se encuentran con la ciencia, la tecnología, la economía global o la filosofía política. El programa incluye una exposición y una serie de conferencias, documentales y performances.
Fuente: Softpower.
Vía LIMINAR:
“Intersecciones: tecnología, naturaleza, subjetividad”, Inauguración 21 de octubre de 2009 – 19hs.
Muestra y libro de arte y nuevos medios
Curador: Jorge Zuzulich
Desde la década del sesenta, con el advenimiento de las denominadas neovanguardias, el campo artístico ha desplegado una incorporación irrestricta de materiales y procedimientos técnicos que produjeron una modificación sustancial en la manera de comprender aquello que habitualmente denominamos “arte”.Dentro de esta lógica se gestó una intersección promisoria entre arte, ciencia y tecnología que fue configurando, paulatinamente, un espacio de inquietante productividad.
Interactividad, tiempo real, robótica, digitalidad, bioarte, son algunos términos que asumen este cruce, caracterizando algunas de las posibilidades discursivas de los nuevos medios.
En la exposición “Viajes de agua”, la artista española Eva Lootz (Premio Nacional de Bellas Artes) denuncia la preocupante evolución de los recursos hídricos, utilizando la tecnología digital para manipular mapas de los ríos y sus afluentes.
La muestra, Lootz conecta el curso de los ríos con la evolución humana y hace ver que el cauce de los ríos, en una imagen de satélite, guarda una gran semejanza con los vasos sanguíneos, mientras que las redes neuronales recuerdan afluentes de ríos y lagos.
Fuente: La Casa Encendida.
Sobre Eva Lootz: evalootz.com

A partir del 1 de Octubre, para más información haz click aqui

ArtFutura abrió la convocatoria para la presentación de trabajos que serán expuestos en Buenos Aires, donde realizarán unas jornadas.
Para mas informacion, haz click aqui

Mario Soro, artista chileno, nos envía esta invitación para una mesa redonda, en el contexto de la exposicion Paradiso-Paradoja, en la cual participa junto a Virginia Hunneus.
A esta actividad se ha invitado a destacados académicos de la ciencia, la filosofía, las humanidades y las artes a debatir en torno al significado del VIAJE -en el sentido de travesía y transformación, desde la mirada del Dante. Los invitados a la Mesa Redonda son:
Prof. Francisco Aboitiz Domínguez, PhD, Doctor en Neurociencia,
Profesor Titular y Jefe Laboratorio Neurociencia Cognitiva de la P.
Universidad Católica de Chile
Prof. Hans Stange Marcus,
Doctor (c) en? Filosofía m/ Estética y
Teoría del Arte. Profesor ayudante de la cátedra de
Industria Cultural y Cultura de Masas/ Escuela de Periodismo, Universidad
de Chile, Investigador asistente del Centro de Estudios de la
Comunicación/ Universidad de Chile.
Prof. Vicente Samith Monsalves
Doctor (c) Química P. Universidad Católica de Chile. Departamento Química Universidad Andrés Bello.
Prof. Joaquín Barceló Larraín
Profesor Filosofía. Profesor Titular Departamento de Artes y Humanidades Universidad Andrés Bello
Esta mesa redonda se realizará el martes 22 de septiembre a las 19:00 hrs. en el salón Blanco del Museo Nacional de Bellas Artes.
Martín Bonadeo, artista argentino, nos envía esta información sobre una instalación suya en la exposición “Public-private”, en el espacio de Fundación telefónica en Buenos Aires (Ar).
Más info acá.












Copia este Libro (David Bravo)
Monopolios Artificiales sobre Bienes Intangibles (Vía Libre)