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Del 13 al 30 de Setiembre de 2010 – Arequipa – Cusco
El Festival es un espacio constante de estudio y práctica para la creación en medios alternativos, surgida como una consecuencia de la aparición de tecnologías para el intercambio de información y, por la reflexión y debate que en torno a su uso, ha permitido su desarrollo, paralelo a las artes y otros sistemas de información y expresión clásicos o tradicionales.
La capacidad colaborativa en las artes y medios alternativas, contraria a la competencia fomentada por los sistemas imperantes en la sociedad y la cultura occidental, logra distribuir las ideas de formas cada vez mas efectivas: construirlas, deconstruirlas y reconstruirlas desde puntos de vista más objetivos, aumentarlas, sumarlas, adaptarlas y finalmente hacerlas de uso individual y colectivo. Este es un por qué relevante para su desarrollo e importancia, y una razón para la aparición de propuestas para nuevos paradigmas y órdenes sociales.
Hoy, en el arte contemporáneo, los medios están mucho más democratizados y al alcance, asi como la información relativa a su uso y desarrollo; por ende la expresión en este aspecto se ha vuelto algo permanente. Esta capacidad colaborativa es la que inspira el Festival de este año, donde se difunden obras creadas y sostenidas en procesos, voluntaria o involuntariamente colaborativos, donde ideas abiertas son base para nuevas ideas, y donde aún el trabajo ya expuesto está enteramente dispuesto a su evolución, análisis y adaptación. Los trabajos y obras estarán en continua construcción durante el desarrollo de todo el Festival, alrededor de ejes temáticos propuestos, acordes a diferentes intereses, necesidades y fuentes de inspiración para artistas y creadores.
Estos procesos creativos, ya culminado el Festival como proyecto y expuestos los resultados, quedan aún abiertos, estarán disponibles para su revisión, utilizarán licencias libres y enriquecerán el acervo cultural de nuestras sociedades.
Proyecto en: http://www.asimtria.org/asimtri6/index.html
PROGRAMA
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A partir de Septiembre comenzaremos el ciclo de talleres de Experimentación electrónica en las inmediaciones del SOFA (Avenida Santa Isabel #0151, Metro Santa Isabel).
Sept/ Introducción a la Experimentación Electrónica: Bending / Osciladores
Oct/ Atari Punk Avanzado / Secuenciador
Nov/ Distorsiones / Amplificadores / Mixer
Dic/ Radio Emisora FM
Las clases se realizarán los días sábados entre las 16:00 y 19:00 hrs. El programa contempla la fabricación de máquinas sonoras para la producción musical y también incluye los kits de materiales necesarios para cada clase. Sólo debes inscribirte!!! . Los cupos son limitados
Inscripción en: chimbalab@gmail.com
Valor mensual (4 clases): $45.000
Valor 1 clase: $15.000
–
Claudia González Godoy y Constanza Piña Pardo
Artistas Visuales y Co-Directoras del Proyecto Laboratorio Chimbalab
www.chimbalab.cl
La Fusa y Los Fusibles en vivo (introducing Gerardo Figueroa)
Gerardo dice, “‘if you’re goin’ to san antonio…’”.
Evento: La Fusa y Los Fusibles en vivo (introducing Gerardo Figueroa)
Descripción: Sesión para escuchar música
Fecha y hora de inicio: El Sábado, 24 de abril a las 18:00
Finalización: El Sábado, 24 de abril a las 21:00
Lugar: Café La Negra – Puerto de San Antonio
Para ver más detalles y confirmar tu asistencia, sigue este enlace:
http://www.facebook.com/n/?event.php&eid=113562312000925&mid=22f634eG2a7bf721G46a3020G7&n_m=rvegamora%40gmail.com
Gracias,
El equipo de Facebook
Este proyecto consiste principalmente en la utilización de leds para la generación de imágenes, pero la gracias es que son leds voladores. Una serie de leds RGB (rojo, verde y azul) están montados sobre unos pequeñas aspas de tal manera que quedan convertidos en pequeños helicçopteros. Cada led en un pixel que forma una pantalla volante.
El proyecto ha sido iniciado por el SENSEable City Laboratory del MIT junto al ARES Lab (Aerospace Robotics and Embedded Systems Laboratory).
Fuente: http://senseable.mit.edu/flyfire/
Curada para Rhizome por Carolyn Kane (Septiembre 2009), esta exhibici-on es una selección de trabajos ralizados en internet que trabajan el tema del color digital, usando principalmente los códigos de color HTML.
“La pregunta central que la exposición plantea es si los artistas que trabajan con Internet estan, en realidad limitados a una paleta de colores “ready-made”, una premisa de que muchos artistas que trabajan con el cine, la fotografía, conjuntos de pintura normalizada, etc. La justificación de esta cuestión se deriva de las teorías de la percepción de que argumentan que el color no es un ready-made encontrado en un set de pintura o una máquina, sino que es una experiencia que resulta de un complejo proceso de interacción de luz con la retina y nervioso humano sistema.”
Imagen: Color Field Painting (“Where,” after Morris Louis), Browser Windows (Michael Demers, 2009)
Fuente: html_color_codes
Fuente desarrolada con caramelo liquido…
Instrucciones: Vierta el azúcar y el agua en una cacerola mediana y revuelva la mezcla hasta el punto de ebullición. Hierva hasta que mezcla se vuelva marrón. (¡Cuidado! Puede arder con facilidad). Aparte la olla y esperar a que la mezcla tenga una textura viscosa. Posteriormente, escriba cualquier texto en un plato de vidrio. Ahora ya está listo para servir. Karamel Sans CE es ideal para la creación de textos con ligaduras y otras delicatessens tipográficas.
Fuente: http://a1architects.cz/index.php?level=2dgrafika&id=62
«Sinestesia NetLabel» es una instancia que reúne proyectos innovadores, artistas visuales y músicos de distintos escenarios en torno al fenómeno de la sinestesia y en el contexto de las prácticas audio-visuales contemporáneas.
El principal objetivo del proyecto será generar una reflexión conjunta en torno a las artes performativas, partiendo del supuesto que la imagen y la música, presentadas de forma simultánea, tienen la capacidad de generar una experiencia estética y un discurso especialmente único.
«Patrones Visuales» es el tema de la primera convocatoria, que reunirá obras en video e interactivos. Para más información le invitamos a visitiar nuetro sitio web (www.sinestesia.cc) o descargar este PDF.
El siguiente video conceptual muestran la investigación corporativa realizada por la empresa de medios Bonnier (Estocolmo) en colaboración con el estudio de diseño Berg. La exploración consistió en la elaboración de un prototipo conceptual del comportamiento y posibilidades e una impreso digital que aprovechara tanto su condición, pero a la vez rescatara la escencia de la experiencia y usos habituales de los impresos tradicionales. el resultado es este interesante video que prfigura un mundo de posibilidades.
Fuente:
mycelium_leedsmind_ben from Ryan Alexander on Vimeo.
Proyecto del artista Ryan Alexander desarrollado en Processing sobre dibujo emergente, con una imagen que “alimenta” el patrón a desarrollarse.
Fuente: http://onecm.com/projects/mycelium/
Growth Assembly – Alexandra Daisy Ginsberg & Sascha Pohflepp from Sascha Pohflepp on Vimeo.
Destacables trabajos que exploran una gran variedad de tópicos a los cuales o ya nos estamos enfrentando o lo haremos en un futuro que cada vez se ve más próximo. De los trabajos visto, personalmente destaco:
“Growth Assembly”
de Sascha Pohflepp, Alemania, 2009:
Juega con la idea de producción industrial en masa basada en ensamblaje modular de componentes derivados de organismos modificados genéticamente.
http://www.pohflepp.com/?q=growthassembly
“Silent Barrage (Bombardeo silencioso)”
de Guy Ben-Ary, Philip Gamblen, Peter Gee, Nathan Scott, Brett Murray, Dr. Steve Potter (y su equipo), Australia, 2009
Un cultivo de neuronas conectadas a un sistema eléctrico que le permite “dibujar” y comunicarse con las personas que visitan la exposición, explorando así la naturaleza misma de lo que significa “ser”.
“The Tiller Girls”
de Louis-Phillipe Demer, Singapur / Canadá, 2009
Explora sistemas de locomoción desde una perpectiva diferente ala tradicional, logrando que una serie de robots desarrollen movimientos coordinados (comportamiento d enjambre).
“Vacuum Virtual Machine”
de Álvaro Castro-Castilla, España, 2008
Representación visual de sistemas auto organizados, vinculando conceptos como emergencia y caos, determinación y autoorganización, etc.
Destacable es la participacion de un chileno entre los premiados:
“Máquina de Coser (Sewing Machine)”
INCENTIVOS A LA PRODUCCIÓN IBEROAMERICANA
Demian Schopf Olea, Chile.
Esta obra, dividida en dos partes, consta en primer lugar de una base de datos con diversos textos traducidos al castellano de Freud, Nietzche y Marx. A través de un software llamado chatterbox, un ordenador busca en los textos patrones semánticos que se relacionan a su vez con comentarios que pueda hacer el público sobre los textos almacenados. La segunda parte de esta instalación consistirá en una mesa con un monitor y un teclado para chatear. Sobre esta mesa también habrá una máquina de coser que borda palabras sin hilo, punzando sobre una tela un texto continuo extraído del análisis del chatterbox, de los textos almacenados en las bases de datos, el input de los chats del público y noticias de actualidad extraídas de los principales periódicos en castellano.
Fuente: www.fundacion.telefonica.com/arteytecnologia/certamen_vida
Vía; Medialab Prado
Encuentro AVLAB Helloworld!: El escenario aumentado II
Sábado, 27 febrero / 19:00h. Entrada gratuita
Tres creadores escénicos desmontan las barreras del espacio físico del teatro:
Guillermo Casado: Proyecciones adaptables, un software de código abierto que nos permite interactuar con un escenario virtual, construirlo, darle forma durante la acción.
Cristina Blanco: Ciencia-Ficción (cantos científicos de ficción electrónica), performance sobre el espacio y la ciencia, donde se hará bailar hasta a los átomos.
Roger Bernat: Hacer cosas con personas borra las fronteras del sistema teatral convirtiendo al público en el protagonista de la función.
Sesión presentada por David Rodríguez, coordinador de la Plataforma Helloworld! [+info]
Más información y material gráfico: difusion@medialab-prado.es y 914 202 754.
http://medialab-prado.es/article/encuentro_avlab_helloworld_el_escenario_aumentado_ii
Imagen: Proyecciones Adaptables, de Guillermo Casado
Un creador de interfaces novedosas con un discurso cuyo eje principal es la humanización de la tecnología,
Fuente: www.aaronalai.com
El Festival Formula Básica en Imagen Audio, en su quinta versión se propone nuevamente invitar a músicos y artistas audiovisuales a participar con una creación cuyo tema central sea:
“Repensando los paradigmas politicos desde la audiovisión”
Desde el momento en nacemos y sin darnos cuenta pasamos de ser un embrion a un eslavon social parte de una nación territorial que ordena la sociedad bajo estamentos juridicos, economicos y sociales, que se encuentra regido por un organismo superior llamado Estado. Como seres sociales, vemos regido nuestro accionar, por leyes que nos afectan, no solo como individuos, sino tambien como creadores y pensantes. Producto de esto, participamos de una seríe de discursos, los cuales responden a comportamientos que ayudan a legitimar las configuraciones politicas, las cuales han sido inculcadas de manera voluntaria o involuntaria. Es así donde factores de control y adoctrinación como, la educación, la economia y las instituciones privadas o estatales, resuelven parte de nuestra asociatividad y desarrollo creativo, lo que es a grandes rasgos un discurso político de ordenamiento social.
Es aquí donde la innovación podría ser, parte de la solución para el proyecto social de un intercambio más justo, social y permiable al otro, entendido esto como componentes básicos de una sociedad más libre y con decisión conciente.
El crear nuevos conceptos y ponerlos de manifiesto en el acto de compartir, es crear sociedad, es levantar una bandera de permanencia y territorialidad unica, que como seres humanos tendremos la capacidad de hacer una gran diferencia a escalas donde realmente seamonos nosotros los que hacemos la politica. Desde las bases, para las bases y por las bases.
Por eso FOBIA 2010 invita a músicos, artistas sonoros y público en general, a mandar una composición y un video que sea representativo de un discurso y una voz propia, de que el desarrollo creativo genere politica y estado con más acceso y conocimiento para todos los sectores.
La convocatoria está abierta hasta el 31 de diciembre del 2009 a las 23:59, el material seleccionado será editado en CD y DVD, así como también podrá ser presentado en los 3 días que dura el festival en el Centro Cultural de España en el mes de enero (revisar las bases del concurso).
Festival FOrmula Básica en Imagen Audio
FOBIA.
CONVOCATORIA PARA PARTICIPAR EN EL FESTIVAL
Este 21 de N oviembre se realizará el lanzamiento de “Efecto Katapilco” producción 2009 de Umbria en Kalafate.
Una de las bandas más relevantes de la escena Rock Porteña. Con 7 años en los escenarios, Umbria entrega una potente perfomance sonora caracterizada por sus ritmos aferrados a la tierra y sus guitarras sónicas volátiles.
En esta ocasión junto a la Banda intervendrán destacados músicos porteños entre ellos, Goli (Wipala,Tzunamis), Clavija ( ex Pequeñas Partículas),Omar Fortín y su guitarron Chileno, Ricardo Lira (Cazuela de Cóndor), Cristina Alcaide ( ex Wataflayer), Renne Balbontin y su brillante voz, además de los fantásticos colores, sonidos y bailes nortinos de Lakitas Matriasaya. Todo esto envuelto en las atmosferas de Entelequia Proyecciones, mas los efectos visuales de Felipe Montalva, Larry Catrileo, Barricada Gráfica, Erich Muños y Andrés Nazarala. Sin olvidar la gran fiesta de celebración dirigida por Umbrias Jombas Djs Rock Party´s.
No olviden , habrá discos a la venta y es a partir de las 22 horas:::
La cita es el SABADO 21 de Noviembre
Teatro Mauri, Avenida Alemania 695
valor $ 1500
Nad Spiro (Rosa Arruti), destacada músico española, se encuentra de gira por Argentina, participando en el proyecto EXPerimenta Club LIMb0, el cual tuvimos hace un par de semanas en Chile con Jorge Haro y Jorge Castro. Ahora, Nad Spiro se presentará en Córdoba y Buenos Aires. Hace un par de años ya tuvimos la ocasión de ver a Nad Spiro en Chile, esperamos de verdad que vuelva a cantarnos con su guitarra en algún futuro no muy lejano…
Programa del tour (organiza EXPerimentaclub+LIMb0)-
10 nov 2009, 19:30h – MONTEVIDEO – URUGUAY
Nad Spiro + Fiesta Animal (grupo de Montevideo)
Centro Cultural de España de Montevideo (CCE)
Rincón 629 esq Bartolomé Mitre
14 nov 2009, 20:30h – CORDOBA – ARGENTINA
Nad Spiro + Crepuscular (Argentina)
Centro Cultural España Córdoba (CCEC)
Entre Ríos, 40
20 nov 2009, 20h – BUENOS AIRES – ARGENTINA
Nad Spiro
+conferencia/audición de Anki Toner: Ruido de superficie. El final de la música
Ciclo Conciertos en el LIMb0 (Museo de Arte Moderno y Alianza Francesa de Buenos Aires)
Alianza Francesa: Av. Córdoba 946
Sobre EXPerimenta Club LIMb0.
Sobre Nad Spiro.
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